创作教学中的“锅碗瓢盆交响曲”

——浅谈我的创作教学之策略

   2007-12-25 14:09:50

     二、以诗词的韵律寻找音乐的旋律 
     自古以来诗韵与乐韵之间有着天然的联系，文学艺术中讲究格律和声韵的韵文带有音乐性，审美规律与音乐一致，如诗歌中的平仄与压韵和音乐中的“起、承、转、合”就很一致，因此，优秀的歌词节奏鲜明、音调感人、上口顺耳、讲究声韵，具备歌唱性。（《创作》——普通高中课程标准实验教科书人音版）怎样把语言的韵律变成音乐的旋律呢？我曾在一节公开课《诗韵乐音绕指旋，琴鸣曲唱静夜思》上，让学生通过朗诵“静夜思”，把它的语言起伏韵律用线条划出来，然后根据七个基本音级的平稳或者向上、向下的倾向性，用音符把语言线条表现出来，形成旋律。通过这个教学，我让学生清晰地了解了词与曲的关系，体现了诗韵美和旋律美相结合的审美情趣。同时，化繁为简，使学生捕捉到诗词中的旋律并谱成曲调。这种小的写作，能让学生有条理地从诗词中寻找旋律的脉络，并依照规律进行创作。循序渐进地进行学习，这符合初学者的学习规律，使“歌词的写作”单元的教学任务较好地完成。 
     三、以课堂小件乐器辅助记谱 
     记谱是创作教学中的一个难点。开始的时候，我们可以让学生哼唱，老师记谱。但是，学生不能自己把谱记录下来，会限制一些想在音乐创作方面进一步学习的学生的发展。如果人人都通过学习钢琴、小提琴、电子琴来训练读谱、记谱的能力，这显然不符合大众教育的原则。近两年来，广州市中小学音乐教育大力开展课堂小件乐器教学，在此教学中我发现，把课堂器乐教学与创作教学糅合在一起，有超越两者单一教学效果的意义。课堂小件乐器指法简单、易学易吹、演奏技巧不难且经济实惠，使绝大多数的学生都能学习，符合大众教育的原则。而且，学生在吹奏乐曲的过程中，音准得到了很好的培养，读谱的能力得到了提高，为创作的记谱奠定了较好的基础，为将来有志于创作方面发展的学生拓展了能力。此外，能把自己的作品演奏出来，是学生的一大梦想与成就，我们利用这些小件乐器的合奏形式对音乐进行简单的编配、演奏，充分满足学生们的愿望（我将在下一点陈述）。音乐创作与课堂器乐相结合，使创作教学如虎添翼。 
     四、小组合作完成旋律编配和演奏 
     前文提到，能把自己的作品演奏出来，是学生的一大梦想与成就。但是一提到音乐的编配，可能有人会想，学生没有和声基础怎样对旋律进行编配？ 
     当然可以。在广州开展的老师课堂器乐教学培训中，负责培训的广州市教研室音乐科朱则平老师就作了很好的示范。他把学习的老师分成几个小组，一个小组负责旋律声部，另外的小组用一些固定音给旋律进行伴奏。我把他的这个方法用到我的创作教学中，用主音结合几个固定的节奏型来演奏，给旋律进行伴奏，演奏的过程中还可以加上一些小件的打击乐，丰富音乐的织体。选修创作的学生，他们的演奏水平参差不齐，这种小组合作形式就是让有能力的学生演奏主旋律，演奏水平不高的学生衬托一些简单的长音或者是配上简单的敲打，然后把他们合在一起，形成一个多声部的合奏。这样，学生各尽其职，各展所能，体现了全员参与的原则。从另一个层面来看，这种简单的固定音编配法，学生容易掌握，即学即用，进一步能发展为和声式的伴奏，退一步可作简单的音乐编配。而在配以不同的节奏型进行主音伴奏的过程中，学生又可以体验到不同的节奏伴奏音型对旋律的情绪带来的不同影响，初步了解了音乐情感的不同表现手法。 
     五、运用音频软件进行命题创作 
    “电脑音乐”是创作教材中的一个单元，虽然它的比重不大，但一样有它的教学规律，一样需要教学目标和必要的教学引导以及教学手段，不能简单地把它上成单纯的音响堆砌的电脑课，我们应该要求学生在命题创作下进行音响的合成，形成标题作品创作的意识。我曾经给学生做过这样的命题创作，“神秘地带的回声”：我先用Cakewalk软件把一首歌曲的清唱部分剪贴在第一轨道，然后把这段音频前后反转粘在第二轨道。由于音频被反转，出现了奇特的音响效果，两轨合在一起有如复调音乐，一唱一和。接着，我把第二轨道的音频进行了混响的处理，使之具有空旷感，犹如一个人来到神秘地带，唱起歌谣，在虚幻的四周有着无数的精灵在与他和唱。这种命题音响的创作，以其独特的表现形式构成音乐的主题思想。它打破传统音乐以旋律和和声的表现手段，使音乐创作的初学者有了更广阔的思维空间。这种音乐创作的新思维、新想法，有效地培养了学生的创造能力与创新精神。我学生进行的命题创作五花八门，其中一个学生作了名为“卡碟”的音频剪辑，仅仅是剪切、拷贝和拼接几个步骤就把CD机卡碟的情况表现得惟妙惟肖。音乐创作培养人的想象力、创造力在这里得到了充分的体现。

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